历来画国画都极重视用笔、用墨以及用色。但用水也不可忽视，从某种情况来说，甚至比用笔、用墨、用色还要重要。

　　用水，是用笔、用墨、用色的“先行官”。干笔难润墨，干墨难作画。色需水融，墨需水和。

　　用水，是绘画的一大功夫。用水是否适度是一幅画作成败的关键。干湿、浓淡、深浅、虚实，全赖水分的适度掌握，加以表现。

　　用水，必须清水润笔。一般说，须置两只水盅：一盅洗笔，一盅调色。水浊须换清水，水清笔方静，墨洁色净，画有生机；水污笔难净，墨污色则滞，画则沉闷少生气。

　　用水，是掌握干湿的重要方法。水多则湿，水少则干。需湿时过干就缺韵气；需干时过湿则臃肿。该干时须干，该湿时须湿，而干湿适度掌握就必须靠水。海派名家唐云爱画小鸡，他笔下的小鸡，茸茸的嫩毛，煞是可爱。之所以画得生动有趣，是因为他恰如其分地掌握了用水量。

　　初学者，往往苦于用水不得其法。不是用水多了，就是用水少了。所以说，用水与用墨用色之间并无矛盾。用水之法是用笔、用墨、用色之法的基础。

　　用笔与用水关系极其密切，倘若不会用水，画笔也难画出好作品。画品的气韵往往就靠湿笔或枯笔来表现的。

　　“水”在中国画中是一种颜色，只不过是无颜之色罢了。而白色却是“有色”，是有限的，“水”则是无限的。李可染说：“水墨画用水实不容易，一般用笔没有功力，墨中水分不宜太多。初学画者笔内水分过多，用笔又不能控制，使墨漫漶飘浮在纸上，成为浮烟胀墨，物象泡松滑腻，失去骨力 ，是绘画的一大弊病。”这是他长期教学的经验。凡习画者，对此皆有感受。